谢登科先生的思想是矛盾的，他一方面接受了西方的绘画艺术思想，在他的作品里可以看到他加入了西方艺术技术层面的因素，譬如有些造型手段、构图、设色；一方面他又想植根于中国传统艺术，他实在难以控制中国传统艺术的血液在血管里汹涌。然而，这两者怎样取舍与糅合，才能表现出鲜明的民族特点，突出自己的个性特征，是一个大的命题，这让他终日在痛苦里挣扎，不停的探究，因此爆发出的激情，成为了这位倔强的艺术家奋进的源动力。
但是，谢登科先生对自己以后的艺术道路有着清醒的认识的。他坚信，随着自己对中国画认识的逐步提高，主攻方向也会日趋明确。出身农民家庭，学习绘画道路的曲折、命运多舛造就了谢登科先生坚韧不拔的精神，成就了他的艺术品格。在学习、生活等好多方面，他表示从来没有过高的奢望。在专业方面的学习，他认为要从小处做起，点点滴滴，日积月累，数十年如一日，最终会慢慢的形成了自己的艺术面貌，而不能急功近利。他只是立在画案旁，夜以继日，用画笔述说着自己质朴、憨实、不事张扬的性格，默默地表达着自己的理想和追求。
时人莫小池中水，浅处无妨有卧龙。
去年始，从师高卉民先生以来，谢登科先生的书画艺术风格面貌有了较大的改观，他在创作时已经彻底放弃了斤斤于“像”的描绘，更趋向于中国传统书画艺术本质的追求，他通过不断的反思，拨开重重迷雾，正本清源。他开始更加侧重对中国书法艺术的研究，从当代书法家一直追溯到“二王”，每天进行大量的练习。对原先情有独钟的吴昌硕等画家也开始了新一轮的学习和研究。当下，他的画面线条呈现的厚重、老辣，都是源自吴缶老的“铁画银钩”。更为重要的是，他在摒弃以前不舍得放弃的东西，用笔、用墨、设色都在往凝练、高古的方向迈进，越来越多地受到导师的赞许和同侪的肯定。这也就不难理解他会受到越来越多的青睐了。
目前，许多报刊、杂志、电视台等媒体开始关注这位驻扎在琉璃厂东街尽头、“偏安一隅”的书画家，当然也汇聚了一些书画收藏家、爱好者的身影。这让他有时应接不暇，最近就有一次，因为忙碌，怠慢了家乡的来客，人家误以为他“在北京混得不错了，忘记了家乡的老少爷们”。凡此种种，他也不去做过多的解释，仍然埋头自己的创作。
谢登科先生，这位处在社会边缘的书画艺术家，毫无家庭背景，没有名牌大学的光鲜学历，他从社会的最底层一步步坚实的走来。生活的艰难，道路的曲折，坎坷，难以阻挡他追求艺术的脚步，这是一种可贵的孜孜以求、披荆斩棘的进取、开拓精神，这种精神就像他的书画艺术一样，将来会感动更多的读者。
再一次面对谢登科先生的作品时，我不禁想起了唐代窦庠的两句诗：“时人莫小池中水，浅处无妨有卧龙”。
智慧成就艺术辉煌，他应邀走进中南海
二十年如一日潜心学习、汲取画坛大师齐白石、李苦禅等老一辈艺术家的风采神韵，饱读历代名家碑帖，使他下笔有神，画风厚丽朴拙，博得业内人士的赞誉，并荣获中国神州书画院院士、一级书画师的称号。他的画多被新加坡、香港等地的友人收藏。他把顺应和灵活，融入绘画作品中，尤其他笔下的牡丹更多了几分鲜活的灵气，也使他在艺术上更加成熟，谢登科的名字在书画界悄悄地传开了。
2007年8月他接到了参加在中南海紫光阁举办的“海峡两岸书画交流笔会的邀请函，谢登科如约来到中南海紫光阁，那里已经聚集了近百位来自海峡两岸的书画大家，谢登科在众位大家面前挥笔画了一幅江山牡丹图，表达了一位农民画家的心声，祝愿中华民族团结富强，祝愿祖国的各项事业在党的领导下繁荣昌盛。这幅画受到了在场人士的一致赞扬，并被评为优秀作品，由原北京市副市长陈昊苏亲自颁发了证书。自此以后，各种书画笔会、文化交流活动接踵而来。他先后受邀到中南海紫光阁、西花厅和钓鱼台现场作画。2008年6月，谢登科的作品还受邀参加了上海合作组织六国代画家作品展，与世界书画大家的书画一起被活动组委会收藏，作为当代绘画艺术的历史留存。
谢登科先生的思想是矛盾的，他一方面接受了西方的绘画艺术思想，在他的作品里可以看到他加入了西方艺术技术层面的因素，譬如有些造型手段、构图、设色；一方面他又想植根于中国传统艺术，他实在难以控制中国传统艺术的血液在血管里汹涌。然而，这两者怎样取舍与糅合，才能表现出鲜明的民族特点，突出自己的个性特征，是一个大的命题，这让他终日在痛苦里挣扎，不停的探究，因此爆发出的激情，成为了这位倔强的艺术家奋进的源动力。
但是，谢登科先生对自己以后的艺术道路有着清醒的认识的。他坚信，随着自己对中国画认识的逐步提高，主攻方向也会日趋明确。出身农民家庭，学习绘画道路的曲折、命运多舛造就了谢登科先生坚韧不拔的精神，成就了他的艺术品格。在学习、生活等好多方面，他表示从来没有过高的奢望。在专业方面的学习，他认为要从小处做起，点点滴滴，日积月累，数十年如一日，最终会慢慢的形成了自己的艺术面貌，而不能急功近利。他只是立在画案旁，夜以继日，用画笔述说着自己质朴、憨实、不事张扬的性格，默默地表达着自己的理想和追求。
时人莫小池中水，浅处无妨有卧龙。
去年始，从师高卉民先生以来，谢登科先生的书画艺术风格面貌有了较大的改观，他在创作时已经彻底放弃了斤斤于“像”的描绘，更趋向于中国传统书画艺术本质的追求，他通过不断的反思，拨开重重迷雾，正本清源。他开始更加侧重对中国书法艺术的研究，从当代书法家一直追溯到“二王”，每天进行大量的练习。对原先情有独钟的吴昌硕等画家也开始了新一轮的学习和研究。当下，他的画面线条呈现的厚重、老辣，都是源自吴缶老的“铁画银钩”。更为重要的是，他在摒弃以前不舍得放弃的东西，用笔、用墨、设色都在往凝练、高古的方向迈进，越来越多地受到导师的赞许和同侪的肯定。这也就不难理解他会受到越来越多的青睐了。
目前，许多报刊、杂志、电视台等媒体开始关注这位驻扎在琉璃厂东街尽头、“偏安一隅”的书画家，当然也汇聚了一些书画收藏家、爱好者的身影。这让他有时应接不暇，最近就有一次，因为忙碌，怠慢了家乡的来客，人家误以为他“在北京混得不错了，忘记了家乡的老少爷们”。凡此种种，他也不去做过多的解释，仍然埋头自己的创作。
谢登科先生，这位处在社会边缘的书画艺术家，毫无家庭背景，没有名牌大学的光鲜学历，他从社会的最底层一步步坚实的走来。生活的艰难，道路的曲折，坎坷，难以阻挡他追求艺术的脚步，这是一种可贵的孜孜以求、披荆斩棘的进取、开拓精神，这种精神就像他的书画艺术一样，将来会感动更多的读者。
再一次面对谢登科先生的作品时，我不禁想起了唐代窦庠的两句诗：“时人莫小池中水，浅处无妨有卧龙”。
智慧成就艺术辉煌，他应邀走进中南海
二十年如一日潜心学习、汲取画坛大师齐白石、李苦禅等老一辈艺术家的风采神韵，饱读历代名家碑帖，使他下笔有神，画风厚丽朴拙，博得业内人士的赞誉，并荣获中国神州书画院院士、一级书画师的称号。他的画多被新加坡、香港等地的友人收藏。他把顺应和灵活，融入绘画作品中，尤其他笔下的牡丹更多了几分鲜活的灵气，也使他在艺术上更加成熟，谢登科的名字在书画界悄悄地传开了。
2007年8月他接到了参加在中南海紫光阁举办的“海峡两岸书画交流笔会的邀请函，谢登科如约来到中南海紫光阁，那里已经聚集了近百位来自海峡两岸的书画大家，谢登科在众位大家面前挥笔画了一幅江山牡丹图，表达了一位农民画家的心声，祝愿中华民族团结富强，祝愿祖国的各项事业在党的领导下繁荣昌盛。这幅画受到了在场人士的一致赞扬，并被评为优秀作品，由原北京市副市长陈昊苏亲自颁发了证书。自此以后，各种书画笔会、文化交流活动接踵而来。他先后受邀到中南海紫光阁、西花厅和钓鱼台现场作画。2008年6月，谢登科的作品还受邀参加了上海合作组织六国代画家作品展，与世界书画大家的书画一起被活动组委会收藏，作为当代绘画艺术的历史留存。
